CHARRUA( uruguaya ,oriental o yorugua)------------------la primer CHARRUA( uruguaya ,oriental o yorugua) que fue jurado del Metropolitano de Tango y del Jurado Mundial ,por merito propio,ahora seleccionada como "maestra reconocida mundialmente",dara un Seminario de Alta Intensidad en el Mundial.No solo es futbol mundial el Uruguay."Tanguera Ilustre de Buenos Aires" "Condor de Oro de San Luis,Argentina....Quien es? L.L. pasion,voluntad y tecnica.Tecnica,voluntad y pasion.Abriendo caminos para Uruguay,embajadora cultural de este Paisito que es un gran Pais con mayuscula. -- Ver .The one,
Mostrando entradas con la etiqueta danza uruguayas. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta danza uruguayas. Mostrar todas las entradas

miércoles, 26 de octubre de 2011

EN IGLESIA EVANGELICA DE MONTEVIDEO

Danza / Desde el jueves

Fusión de religión y de aires hispánicos
Tangos ecclesiásticos, de Lapzeson

Por Néstor Tirri | Para LA NACION

Comentá0 Danza laica en iglesias. La peculiar concepción de la danza que cultiva la argentina Noemí Lapzeson con su compañía Vertical Danse volverá a palpitar en su suelo natal, aunque no en un escenario sino en iglesias. Desde este jueves, la coreógrafa y maestra (que reside en Ginebra) presentará un "concierto coreográfico" estrenado hace dos años en Suiza, titulado Tangos ecclesiásticos . No se trata de un espectáculo tanguero sino de una fusión de aires hispánicos con climas religiosos.

Fue concebido a partir de la música del excepcional compositor suizo Guy Bovet, ejecutada en vivo por el organista Norberto Broggini y el saxofonista Eduardo Kohan, quienes dan base sonora a la bailarina Romina Pedroli. El cruce de danza con música eclesiástica viene de antaño, sea a partir de partituras corales, sea a partir del repertorio organístico o de piezas litúrgicas del barroco francés. La presencia del órgano induce a crear una obra (o una experiencia escénica) no para un espacio teatral, sino que -a la inversa- aquí se impone un espacio teatral y profano en un lugar sagrado.

"A pesar del título, esta música no tiene relación directa con el tango -advierte el compositor Bovet-, sino que apunta al repertorio eclesiástico y, ante todo, a los tientos españoles." Por su parte, Noemí Lapzeson aclara que "las piezas danzadas carecen de sustrato narrativo y de referentes concretos, como una epifanía vinculada a las emociones. Las proyecciones en video de Malachi Kohan procuran estructurar el espacio en el que se desarrolla la concepción coreográfica".

Las performances previstas arrancarán este jueves a las 13 en la Catedral Anglicana. El viernes, a la misma hora, será en la Iglesia San Juan Bautista (Alsina y Piedras). El domingo 6, a las 17, el grupo se presentará en el Auditorio de la ciudad de San Juan. Miércoles 9: en soirée, en la Iglesia Evangélica Alemana de Montevideo (Uruguay). Viernes 11, a las 18: en el Colegio Nacional Buenos Aires (Bolívar y Moreno). Sábado 12 (en soirée) en la Iglesia Presbiteriana San Andrés, y el domingo 13, a las 20.30, cierre de la tournée rioplatense en la Basílica San Carlos, en Hipólito Irigoyen y Quintino Bocayuva..
LANACION

martes, 11 de octubre de 2011

DANZA-TEATRO

Desaparición de la difusión de la danza y otros lenguajes en los medios masivos

Comparto con ustedes una reflexión, un análisis que jamás será objetivo y menos aún certero, pero que está abierto a lo que ustedes aporten a esta observación -desde un lugar de profundo interés y de absoluta independencia como es el mío.



Con muchos de ustedes ya fui conversando, fugazmente, entre enojada, asustada, sorprendida y triste. Algunos de ustedes -la mayoría- no lo tomaron de la misma manera, y hubo quienes creyeron ver una regia oportunidad para renovar o directamente modificar, la crítica y el periodismo sobre danza y lenguajes escénicos alternativos contemporáneos. Quisiera sumarme a esa opinión, pero antes volcar en este correo -que subiré al blog- la forma en la que he ido siguiendo los acontecimientos.

La investigación y divulgación periodística sobre danza hasta hace algunos años, quizá comienzos de este siglo, se limitaba a esferas propias del medio -o comunidad, entendiendo que existe una serie de individuos y grupos dedicados a las artes de movimiento, que se diferencian de otras disciplinas del arte escénico, aunque no comparten mismos lenguajes. Así circularon -y aún hay muestras de ellas- variedad de revistas o artículos de especialistas y amantes de estas expresiones en medios ad hoc. Hoy podemos rastrear vestigios de esas formas de comunicación de la opinión y análisis de obras o autores, que son harto necesarias para la creación de memoria, de historicidad; además de promover el pensamiento sobre las artes efímeras.

Sin embargo, muy importante fue el salto al periodismo duro, a los diarios, a los medios masivos, alrededor de fin del siglo pasado. La llegada de especialistas y amantes de las artes escénicas contemporáneas a las columnas diarias o periódicas -obviamente siempre existió espacio en los diarios y medios audiovisuales para el ballet o expresiones populares-; favoreció la difusión y sobre todo, la mejor comunicación de las obras experimentales o modernas hacia el público no concurrente. Todavía no hay estudios que demuestren el cambio positivo que significó en la formación de nuevos públicos -y por qué no, de nuevos adeptos y participantes-, para la danza y las experiencias más novedosas en ese campo. Ipso facto, podemos concluir que fue sumamente importante, como decía anteriormente.

Este paso trascendental hacia la divulgación masiva de las artes del movimiento, cuyas razones podemos sintetizarlas en una apertura cultural hacia lo diverso y al mismo tiempo, una mayor producción de estas obras que invadieron la escena al menos en las grandes ciudades; ha sido anulado, está produciéndose un retroceso en estos momentos. Una conquista abandonada.

El periodismo especializado y la crítica periodística han cedido terreno hacia una pauperización, una banalización de los contenidos y del análisis. Desaparecieron, dando lugar con suerte a escritos que remozan las gacetillas, o se circunscriben a reportajes lineales a los protagonistas. Lo pueden comprobar buscando en los medios, en sus páginas web, a través de la palabra danza o teatro off, alternativo, experimental... Busquen cruce de lenguajes, busquen multidisciplinario, o conceptos similares. Apuesto a que mientras leen estas palabras están pensando que estoy totalmente loca con mis pretenciosidades intelectualoides. Les aseguro que hasta hace no tanto, yo escribía de esa manera en Clarín. Por ejemplo! En todo caso, habría que preguntarse si el lenguaje hay que limitarlo tanto como para que estos términos se lean sólo en los papers!

Supongamos que queda la chance de volcar estos escritos a la web, espacio por demás rico en tridimencionalidades motivantes y didácticas para el escritor y el lector, una panacea aún poco explorada... Sin embargo, la escritura sobre los temas que he enumerado, se ha visto acorralada cada vez más a blogs o páginas de especialistas, para buscadores más o menos avezados. Divulgación: casi cero.

Bajo a hechos: en la práctica, sólo La Nación tiene aún columnas dedicadas a estos temas. Algo, a duras penas, en Página 12; cuando la colega insiste mucho, en Perfil... Paremos de contar. Si la obra no tiene algún nombre propio conocido, si no tiene un mérito hecho a costa de otras características extra-artísticas, es muy difícil que se la incluya en la grilla.

Y en provincias, me tocó en estos días estar en el Festival El Cruce dedicado a la danza en todas sus expresiones: no fue ni un medio. Alguien sacó un adelanto en un diario local, y eso fue todo. Una movida que junta miles de personas, que tiene una producción esforzada y meticulosa, que lleva 11 años de actividad. Es una muestra de lo que sucede en el país...

Al mismo tiempo, la producción de danza y teatro contemporáneos, de lenguajes no (o menos) estandarizados; no cesa, es constante y ofrece alternativas de gran calidad. Los subsidios se siguen entregando -a pesar de que quizá existe un corrimiento en los criterios hacia formas más comerciales o ’populares’ (un concepto negativamente remozado en estas épocas)-; los artistas siguen creando y buscando modos de juntarse y autogestionarse. Pero hay una brecha que está dando cuenta de un estado de cosas diferente al que debemos prestar atención. Cómo contrarrestar, o cómo responder, cómo utilizar a favor, cómo leer el cambio de paradigma...? Y cómo difundir, atraer al público, darse a conocer, crear puentes entre los espectadores y las obras; cómo y dónde escribir?

Qué harán los artistas, los nuevos creadores, los de más trayectoria, qué harán los agentes de prensa con estos clientes; y qué haremos nosotros, los críticos y periodistas especializados e interesados???

Particularmente, pensaba en darle cuerpo, es decir, papel, al material escrito: desarrollar un periódico sobre danza y artes escénicas experimentales. Si pudo Balletin Dance, por qué no? Sin embargo me frena el hecho de volver a las publicaciones cerradas de antaño... Y me frena, claro está, la empresa por demás azarosa -y cara-.

En ese momento de la reflexión estoy. Comparto, insisto, para conocer sus opiniones.

Gracias y saludos

ALE COSIN (periodista-crítica de danza y teatro)

BLOGS:

http://alecosinopinando.blogspot.com/
http://alecosinopinandocontingencia...

Comentar este artículo

En la misma sección
"El Corsario" del Ballet Provincial de Salta: un insulto al público


Juan Palomino es Pachequito en “El partener”, una obra sobre las carencias


Eduardo Rosenzvaig, navegando estrellas en el cielo de los justos


Falleció el escritor Eduardo Rosenzvaig


“Libertad a las máquinas pensantes”, propone Diego Gilardi con sus muñecos


Luis Salinas Sin Tiempo


Jorge Lhez dirigirá la Sinfónica que tocará junto a Bruno


Homenaje a Raquel Peñalva


Desaparición de la difusión de la danza y otros lenguajes en los medios masivos


Razón de las ovejas enfermizas
SALTA21
---mALICIA
Últimas 3 funciones de MALICIA.
Despedida definitiva.
Escrita y dirigida por Martín Marcou
Versión de los 90' y lo que nos quedó de la década menemista.
Una comedia Cruda con 14 actores intensos.
Este jueves 13 octubre 21hs en La Comedia Teatro
Entradas al 50% si me las pedís por facebook, sino pedilas por mail a reservas@teatrocrudo.com.ar


***-

FORT CASI SE MURIO

miércoles, 17 de agosto de 2011

INDANS


.
INDANS



[+] INDANS ESUELA DE ARTES DEL MOVIMIENTO — Pocitos


Ubicación: Pocitos, Montevideo, Uruguay
Fecha de publicación: Noviembre 19
Teléfono: 27100779
InDANS comienza su actividad a partir de una necesidad en el ámbito de la artes, en Uruguay, concretamente en el área del movimiento, aportando una formación integral, implementado programas de estudio que profesionalicen la danza, los bailarines y le de la oportunidad de proyectarse a los estudiantes que recién comienzan. Ponemos así a disposición una oferta académica vanguardista, adaptada a las nuevas necesidades de los tiempos que corren.
Formación PROFESIONAL PERFIL DEL EGRESADO: El egresado de la Escuela, obtiene los conocimientos prácticos y técnicos completos respecto de las relaciones entre la música y el movimiento, las técnicas y los medios de expresión, la interpretación y la comunicación; con una formación integradora de dichos conocimientos que permite la consolidación de una conciencia crítica, autónoma y creativa asegurando un adecuado respaldo de su labor profesional. Los egresados también entrarán preparados, para las siguientes competencias: organización y dirección de grupos de danza en sus distintas variantes, asesoramiento y participación en el montaje de espectáculos, participación como jurado en certámenes artísticos, dirección de grupos de investigación en el área, colaboración en el desarrollo de la danza nacional, creación, conducción, supervisión y evaluación de programas y proyectos de promoción de la danza y elaboración de planes artístico-culturales.
Clases REGULARES La escuela cuenta también con clases dirigidas a niños, adolescentes y adultos (diferentes niveles) contando con una gran variedad de técnicas dentro del área de la danza : Modern Jazz, Tap, Hip Hop, Ballet Clásico, Danza Moderna (Limón, Leeder, Graham), Contemporáneo, Afro, Tango, Ball Room, Danzas árabes, TALLERES COREOGRÁFICOS.

OLX
Links Patrocinados
UruguayDanzaEscuelas De DanzaEstudiar TeatroAlquiler En Uruguay

miércoles, 27 de julio de 2011

DANZA URUGUAYA

LAURA LEGAZCUE FOTO DE ROBERT YABECK


SARA NIETO




CON JULIO BOCCA

sábado, 21 de mayo de 2011

DANZA-BUCOLICAS

Resumen:
Bucólicas es un Colectivo de Creación en Danza Contemporánea independiente integrado por cuatro bailarinas, una diseñadora de vestuario, un músico y una directora. Nace de la iniciativa de un grupo de amigas, respondiendo a la necesidad de explorar y representar desde la danza un sentir común, el de cierta melancolía o añoranza respecto a un estado pasado; el deseo romántico de un retorno a un estado de mayor equilibrio y unión entre sociedad y naturaleza.





Datos del espectáculo
Fecha y lugar: 21 de Mayo de 2011 a las 21:00 en Sala Zavala Muniz ( Buenos Aires s/n esq. Bartolomé Mitre - Teatro Solís , Tel: 1950 3323/25 )

Precio: $ 250. Socios ADDU, SUA, Jubilados, Tarjeta Joven, Estudiantes de danza y Teatro, Socio Espectacular y Cinemateca: $ 170 o 2 x $ 300.

Venta de entradas: Red UTS (Palacio de la Música y Red Pagos) y boletería de la sala.

El bosque. Dirección: Aurora Riet. Interpretación y creación: Betina García, Laura Rodríguez, Macarena Prada y Paula García.

Fecha y lugar: 22 de Mayo de 2011 a las 20:00 en Sala Zavala Muniz ( Buenos Aires s/n esq. Bartolomé Mitre - Teatro Solís , Tel: 1950 3323/25 )

Precio: $ 250. Socios ADDU, SUA, Jubilados, Tarjeta Joven, Estudiantes de danza y Teatro, Socio Espectacular y Cinemateca: $ 170 o 2 x $ 300.

Venta de entradas: Red UTS (Palacio de la Música y Red Pagos) y boletería de la sala.

El bosque. Dirección: Aurora Riet. Interpretación y creación: Betina García, Laura Rodríguez, Macarena Prada y Paula García.

domingo, 12 de diciembre de 2010

ANDRES PARRADO

Aladanza Primer Escuela de Baile de Salón
--------------------------------------------ilates
ReseñaCurso Instructor
--------------------------------------------------------------------------------
Andrés Parrado
Quienes somos

De nacionalidad Uruguaya nace el 10 de diciembre de 1989.
Estudiante de Arquitectura
Investigador y difusor radial de tango
Bailarín e instructor de tango danza
Miembro de la comisión directiva de Joventango. (Asociación civil sin fines de lucro avocada a la promoción cultural del tango desde 1977)

Formación académica:
" Cursos de tango-danza tomados en la institución Joventango desde el año 2000, y en la "Escuela de Tango Siglo XXI" a cargo de la prof. Adriana Enebú desde el 2003, Prof de Joven Tango, Secretaria de Afutango, bailarina que ha acompañado a grandes estrella el tango como Donatto Razziati, Miguel Villasboas, Osvaldo Pugliese y Rubén Juárez, entre otros. Participó en la película "Tango" de Dinamarca y "Gardel, ecos del silencio" de Uruguay, se ha presentado en todos los canales abiertos de Televisión de Uruguay y en el programa "solo tango" de Buenos Aires.
"Taller de Tango Rioplatense" con técnicas de danza realizado por los profesores Sylvia Ledda y Daniel Olivera en Noviembre de 2002, en Casa Áurea.
" Participación en funciones didácticas de tango para escolares organizadas por el Departamento de Extensión Cultural de la Inspección Nacional de Educación Musical en la Escuela de Música nº 265 y en el IPA (Instituto de Profesores Artigas), en el 2007.

Experiencia profesional



"Asistente técnico en los cursos de tango-danza dictados por la Escuela de Tango "Siglo XXI" desde el año 2008 en distintas instituciones tales como: Centro Militar y Colegio de Contadores del Uruguay.
" Profesor a cargo de impartir los cursos intensivos de tango danza dictados en el Centro Politécnico del Cono Sur de la ciudad de Colonia durante la última semana del mes de enero de los años 2009 y 2010. Dicha institución cuenta con el aval de la Universidad Politécnica de Valencia.

" Desde el año 2000 ininterrumpidamente hasta la actualidad, presentaciones en el evento internacional anual realizado por Joventango "Festival Viva el Tango".
" Actuación como bailarín en la obra teatral "El conventillo", presentada por la Escuela de Tango "Siglo XXI" y sus integrantes en octubre de 2002, octubre y noviembre de 2003, diciembre de 2004 y Julio de 2006. Fue exhibida en diversos escenarios tales como: Centro Cultural Mercado de la Abundancia, Teatro de las Hermanas Dominicas, Intendencia Municipal de Flores y Club de Residentes de Flores en Montevideo, en el período de años ya citado.

" En abril de 2003 como invitado especial al "2º Concurso y Encuentro Flores Danza para América" realizado en la ciudad de Trinidad del departamento de Flores por la Confederación Interamericana de Danzas. En esta oportunidad integrando el elenco de bailarines de la Escuela de Tango "Siglo XXI" que represento el espectáculo de baile "Botica de Tango" en el cierre de dicho evento internacional.

" En 2004 actuación en el programa televisivo "Ciudad de Tango" transmitido por Canal 5 Televisión Nacional

" En 2007 participación en la coreografía realizada por el elenco de bailarines de la Escuela de Tango "Siglo XXI" en el homenaje realizado a la trayectoria del cantante de tango Raúl Soler, dicho espectáculo tuvo lugar en la sede del Club Residentes de Flores.
" Actuación en la celebración por el cincuenta aniversario del Liceo Nº 12 Congreso de Tres Cruces, en el año 2007
" Actuación en distintas ediciones del Día del Patrimonio: en el Centro Cultural Mercado de la Abundancia en los años 2007 y 2009, y en el Museo Histórico Nacional en 2008

" En 2009 setiembre varias actuaciones- como bailarín de la Orquesta Típica Juvenil "Mil Nueve Cuarenta" en la sala de teatro de la Facultad de Artes.
- como número artístico de baile en la semifinal del Concurso de Cantantes "Adriana Lapalma" organizado por Joventango en el Espacio Cultural "La Spezia"
- como integrante del elenco de bailarines de la Escuela de Tango "Siglo XXI" y como bailarín de la Orquesta Típica Juvenil "Mil Nueve Cuarenta" en el homenaje a la trayectoria de los artistas nacionales Olga Delgrosi, Elsa Moran, Oscar Nelson y Mario Núñez, realizado en el Mesón Español de la avenida 18 de Julio.
" En octubre de 2009 actuación junto a la Orquesta Típica Juvenil "Mil Nueve Cuarenta" en la celebración del Día Nacional del Tango organizado por la Federación Uruguaya del Tango en el Ateneo de la ciudad de Montevideo, y el cual se realizó la entrega anual del los premios Matos Rodríguez.
" actuación junto a la Orquesta Típica Juvenil "Mil Nueve Cuarenta" en el Hotel Sheraton de Montevideo.

" A partir de diciembre del 2009 se presenta como pareja de Tango con la bailarina Carolina Tosi, formada también por lo profesores Adriana Enebú y Jorge Galati, Joventango.
" En febrero de 2010, participa junto a Carolina Tosi en el Homenaje a Romeo Gavioli organizado por la Comisión de la Unión.
" Desde abril de 2010 realiza junto a su pareja de baile una actuación estable en el espacio cultural del restaurante FACAL, punto de referencia turístico, ubicado en la Avenida 18 de Julio y Yi desde 1882.
" El 27 de mayo de 2010, actuación especial durante la ceremonia en que la Junta Departamental de Montevideo descubrió una placa en la esquina de FACAL, en reconocimiento de su trayectoria y aporte cultural.
" Desde mayo del 2010 dicta clases de tango danza junto a su compañera de baile en Aladanza, Escuela de baile de salón social y deportivo.
" El 19 de junio de 2010, actuación en un programa televisivo de canal 4 Montecarlo, en representación de Joventango por el ''día del abuelo''.


---

lunes, 20 de septiembre de 2010

musica,bandas,danza uruguyas

Banda De Concierto Tres Claves
Seleccionada en el registro de espectàculos musicales de la Direcciòn Nacional de Cultura_MEC para su programa DE TODAS PARTES VIENEN.Inscripta en el programa ESQUINAS DE LA CULTURA de la Intendencia Municipal de Montevideo.Recibio el premio MIGUEL ANGEL MANZI por su APORTE A LA CULTURA esta BANDA ESCUELA esta al servicio de la comunidad. Gracias a todos los que hicieron posible este gran emprendimiento musical y por apoyar a los artistas nacionales. ¡Viva la Mùsica!



Historia

La Banda de Concierto Tres Claves se inicia en el año 2001 con 9 integrantes, contando actualmente con más de 30 músicos de diferentes edades.

Predominan instrumentos como saxofón contralto, saxofón tenor, trompetas, trombón, flauta traversa, guitarra, bajo, batería percusión y cantantes, y así formar un ensamble perfecto de variados ritmos populares e internacionales. Dentro del repertorio se podrán escuchar Beatles. boleros, tangos, paso doble, jazz, rock, salsa, candombe, murga.


La Banda ha llevado a cabo conciertos en diferentes y variados lugares, como

Por ejemplo: Teatro Ateneo de Montevideo, Teatro Asociación Cristiana de Jóvenes, Teatro la Experimental de Malvin, Centro Cultural La Criolla Sala Pablo Estramin , Sala Zitarrosa ,clubes sociales y deportivos,escuelas y liceos, en ciudades del interior. En la localidad de Suarez

Fue distinguida por el Sr. Intendente de Canelones Dr. Marcos Caràmbula. Florida teatro Municipal, Club 23 de Marzo Santa Lucia y San José.

Seleccionada en el registro de espectáculos musicales de la Dirección Nacional de Cultura_ MEC para su programa De Todas partes Vienen.

Actualmente está inscripta en el programa Esquinas de la Cultura, organizado por el departamento de Cultura de la Intendencia Municipal de Montevideo. Son varias las invitaciones que tiene para este año. Nuestro propósito es, a través de éstas y de nuevas propuestas, hacer conocer este interesante proyecto cultural.




INTEGRANTES







DIRECTOR MUSICAL




PROFESOR ROBERTO COLMAN




COORDINADOR GENERAL




JULIO CESAR SALORIO




MAESTRA DE CEREMONIAS

ANABEL GARCIA




FLAUTAS TRAVERSAS




MICAELA MORALES

NOELIA SILVA

JUAN PABLO SUAREZ

CAMILA LOPEZ

ANALIA MACIEL





SAXOFONES CONTRALTOS

BELEN MOLAGUERO


NICOLAS SALORIO


MACARENA FERNANDEZ


SERGIO GARCIA


GUSTAVO CALCAGNO

ERNESTO MARZOCHI







SAXOFONES TENORES




EMILIANO GARCIA

DANIEL SILVERA

GERARDO MARIOTTA

REGINO MUÑOZ

JULIO SALVERAGLIO

MAGELA COSTA

MARCEL CASELLA

ROBERTO MENDEZ





TROMPETAS




GUSTAVO DONDO


BRUNO GIANARELLI

JUAN PEDRO MERELLO


IGNACIO GAIONE

IGNACIO LOPEZ

IGNACIO RODRIGUEZ

BRUNO ALFARO





TROMBON

JORGE CRUZ




GUITARRA




DANIEL LIMA




BAJO ELECTRICO




OMAR DE LA FUENTE






BATERIA

JUAN MARIATTI





PERCUSION




GERMAN BENITEZ

LUCIA SILIURCZUK











CANTANTES

CAMILA LOPEZ

JUDITH ZAPATA




MUSICOS INVITADOS




HECTOR SERAFINI -TROMPETA


RAUL OTADDO-TROMPETA

JULIO GOMEZ -PERCUSION

JAVIER RESNIK -BATERIA Y PERCUSION

MANUEL MACEDO-TECLADOS-
----------------------

c
El Quinteto Real en la Capilla de San José de Manga
Posted by: Tango en Uruguay In: Noticias

El sábado 18 de setiembre de 2010 a las 19 y 30 horas, en la Capilla de San José de Manga, Jacksonville, se

presenta el Quinteto Real de Buenos Aires, dentro del ciclo “Tango” que organiza el Departamento de Cultura de

la Universidad Católica del Uruguay. Las entradas por invitación son para todo público, y deben solicitarse en

la misma Universidad hasta el viernes 17, en el horario de 14 a 18 horas.

El Quinteto Real está integrado por César Salgán en piano, Esteban Falabella en guitarra, Juan Pablo Navarro en

contrabajo, Carlos Corrales en bandoneón y Julio Peressini en violín.

La capilla está en Ruta 8, Km. 17 Zonamérica

Normalmente la Universidad pone transporte a disposición de los interesados, informarse.

Como la capacidad es limitada, es importante asegurarse la invitación con tiempo.

Teléfono 24 87 27 17 int. 278

cultura@ucu.edu.uy

No Comments
Tags: Quinteto Real




sábado, 11 de septiembre, 2010 8:11:08BOTELLA AL MAR PRESENTACION TANGOP POR DOS
De: Info Botella al Mar Añadir a Contactos
Para: info@tangofestmendoza.com.ar

Alicia Bederian& Ignacio Suarez 2010

Ediciones Botella al Mar
Casa del Autor-AGADU

Tiene el agrado de invitar a Ud (s).

a la presentación del libro



“TANGO POR DOS”

de Alicia Bederián Arcani

e Ignacio Suárez



Presentarán



Sr. Alexis Buenseñor - Presidente de AGADU, los escritores y periodistas



Hugo García Robles y Esteban Valentí y el poeta Alfredo María Villegas Oromí

Lectura de poemas por

el Maestro Roberto “Berto” Fontana
y el reconocido actor Víctor Laplace